長(zhǎng)鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話(huà)語(yǔ)霸權(quán)地位，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

攝影機(jī)鏡頭的拍攝方法有（）。

直射光也叫硬光，它沒(méi)有明顯的投射方向，但能在被攝體表面形成明顯的明暗反差。

著名的電影理論家巴贊認(rèn)為，電影應(yīng)當(dāng)包括真實(shí)的時(shí)間（）和真實(shí)的現(xiàn)實(shí)（）。

電影制作者面臨著三個(gè)問(wèn)題：拍什么，怎樣拍，怎樣來(lái)表現(xiàn)鏡頭。前兩個(gè)問(wèn)題屬于蒙太奇，最后一個(gè)問(wèn)題屬于場(chǎng)面調(diào)度。

片種和樣式是用于影視分類(lèi)的兩個(gè)基本概念。我們把使用相同的材料、工具，創(chuàng)作手段基本相似，又具有特定的表現(xiàn)對(duì)象，形成特有的教育及審美功能的一類(lèi)影視作品，稱(chēng)為一個(gè)片種。樣式指的是題材、結(jié)構(gòu)、技巧、風(fēng)格相近的影片。

前側(cè)光有很好的表現(xiàn)力，因而是影視畫(huà)面造型設(shè)計(jì)時(shí)應(yīng)用最為廣泛的一種照明手段，常被稱(chēng)為萬(wàn)能光。

簡(jiǎn)述電影意識(shí)形態(tài)理論。

影視藝術(shù)的運(yùn)動(dòng)性，使得影視藝術(shù)具有（）的藝術(shù)表現(xiàn)力，成為一門(mén)真正在空間和時(shí)間上享有（）的藝術(shù)

場(chǎng)景的設(shè)置、演員的形體和動(dòng)作、攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)是場(chǎng)面調(diào)度的三個(gè)基本手段。