唐代張懷瓘是第一個(gè)用“逸品”概念來品評藝術(shù)的。

朱景玄《唐朝名畫錄》中所列神妙能三品畫家，都是以“常法”“本法”作畫的職業(yè)畫家。

倪瓚所言“寫胸中逸氣”，突出強(qiáng)調(diào)了繪畫所具有的情感宣泄功能大于為物象造型的追求。

趙孟頫繪畫理論中，對“古意”的追求有明確的針對性和指向性，對于人物畫來說，“古意”之古在宋。

宋代李公麟從白畫的畫稿中發(fā)展出素淡的白描。

明中葉以來的畫論文章，著意于闡釋明代高級文人生活的日常，以發(fā)覺文人日常中的生活美學(xué)為能事，這方面的代表性著作有（）。

《宣和畫譜》中，“特冠諸篇之首”的是（）畫。

以郭熙為代表的北宋中期山水畫的發(fā)展，與神宗皇帝對李成平遠(yuǎn)之景的推崇和喜愛關(guān)系密切。

唐五代山水畫理論在魏晉南北朝的基礎(chǔ)上得到了進(jìn)一步發(fā)展，其中荊浩的（）是更為完備的一篇，對山水畫創(chuàng)作目的、態(tài)度、方式、手法、品評等有新的見解和認(rèn)識，反映了唐五代的主流繪畫觀。

“緊勁聯(lián)綿，循環(huán)超乎，調(diào)格逸易，風(fēng)趨電疾，意存筆先，畫盡意在，所以全神氣”是張彥遠(yuǎn)對（）的用筆特征的描述。