影視接受實際上是接受者持有的“期待視野”與創(chuàng)作者在作品中設(shè)置的“召喚結(jié)構(gòu)”的對話。

視覺文化結(jié)構(gòu)，也就形成了兩種不同的視覺功能，一是紀(jì)實性的觀看，二是理解和想象性的觀看。

從20世紀(jì)五六十年代起，我國的影視批評一直采用馬克思主義的批評方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

引導(dǎo)之乾坤挪移情境中，拍攝時，攝影機(jī)位置不變，演員的位置（），使用這種方法，你就能很容易地拍攝出演員的動態(tài)和心中感情的變化。

影視藝術(shù)是時間藝術(shù)與空間藝術(shù)的復(fù)合體，包括（）。

引導(dǎo)之乾坤挪移情境中，可以選用（）鏡頭，這樣相機(jī)不用移動就能拍出很好的效果。

戲劇化電影的代表人物是（）。

打斗之一記重拳情境中，攝影機(jī)也不能離演員太近，如果靠得太近的話，受害者就會占了大部分鏡頭，且以這種角度拍攝，觀眾會覺得自己是受害者，也就無法感受到主角這一拳的暢快淋漓。所以一定要記得，（）才是重點，在拍攝時采用中心取景，效果就不錯。

好萊塢電影的創(chuàng)新方式有（）。

電影文化的儀式性主要體現(xiàn)在（）。