引導(dǎo)之乾坤挪移情境中，拍攝時(shí)，攝影機(jī)位置不變，演員的位置（），使用這種方法，你就能很容易地拍攝出演員的動(dòng)態(tài)和心中感情的變化。

1896年電影傳入中國(guó)，在上海徐園進(jìn)行放映。但是這個(gè)時(shí)候的電影只是戲曲表演間隙進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)助興表演的一種雜耍。

編劇要?jiǎng)?chuàng)作一個(gè)故事，主要途徑有（）兩條。

打斗之含蓄暴力情境中，攝影機(jī)的高度大概到腰，用（）拍攝攻擊者，同時(shí)被攻擊者也得裝出打得很起勁的樣子。

引導(dǎo)之奪目色彩情境中，拍攝時(shí)，要選用（）鏡頭。

影視藝術(shù)作為一個(gè)重要的精神文化的生產(chǎn)和傳播領(lǐng)域，對(duì)人類的精神生活和精神世界，特別是（）、心理心態(tài)、道德觀念等各個(gè)方面都產(chǎn)生相當(dāng)大的影響。

歐洲先鋒派電影更加注重電影藝術(shù)手法和表現(xiàn)形式的創(chuàng)新與使用。

院線制是當(dāng)今世界上通行的電影發(fā)行機(jī)制。

從20世紀(jì)五六十年代起，我國(guó)的影視批評(píng)一直采用馬克思主義的批評(píng)方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

第二個(gè)鏡頭從反方向拍，這一次用焦距稍短些的鏡頭，攝影機(jī)離演員也要稍微靠近一些，鏡頭中她身后的物體正好經(jīng)過(guò)變化之極度震驚情境中，攝影機(jī)的位置要比演員的頭低一點(diǎn)，向上仰拍他的臉，使用（）鏡頭，這樣，演員只要后退幾步，就能一下子從特寫(xiě)變小。